Vladimir Velickovic

Un article de Nezumi.

Vladimir Veličković, né le 11 août 1935 à Belgrade en Yougoslavie, est un peintre contemporain français d'origine yougoslave.
Vladimir Veličković est le père du plasticien Vuk Vidor.

Biographie

1960 : Diplômé de l’école d’architecture de Belgrade
1962-1963 Travaille dans l'atelier de Hegedusic à Zagreb.

Il se destine à la peinture et réalise sa première exposition personnelle en 1963.

1965 : Prix de la Biennale de Paris.
1966 : Velickovic s’installe à Paris où il vit encore aujourd’hui.
1972 : Velickovic représente la Yougoslavie à la Biennale de Venise.

Il est chef d’atelier à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 2000.

Témoin, dans son enfance, des atrocités commises par les nazis en Yougoslavie, sa peinture exprime la douleur et la violence de cette mémoire.
Au début des années soixante, Vladimir Vélickovic détermine les thèmes qui figureront de manière permanente dans son œuvre. Il peint des hommes ou des animaux (le plus souvent des rats ou des chiens) dont les corps sont confrontés à des situations dramatiques et terrorisantes.
A partir de 1972, il réalise des séries de peintures et de dessins inspirés des photographies d’Eadweard Muybridge (séries des Descentes, 1989 – 1991 et des Crochets, 1983 – 1991)
Il "tente avant tout de laisser une cicatrice" dans la mémoire du spectateur du tableau.

La peinture de Vladimir Velickovic peut être vue comme un combat contre la destruction de la figure humaine. Souvent, il n'y a plus, dans sa peinture, de "point de fuite". L'espace s'ouvre désormais du côté de notre propre espace et nous le montre tel qu'il est, tragique. La lumière a parfois la froideur du métal. Figure en soi de la violence portée par l'homme à ses semblables ; torture, défiguration de l'homme par l'homme.
Le temps de l'inhumain et sa face terrifiante implique un corps à corps de l'artiste avec la peinture dont rendent également compte les dessins dans lesquels les lignes, dans leur enchevêtrement, disloquent les figures.
Une blancheur grisâtre recouvre la surface de la toile comme un linceul. Aux coulées de peinture, semblent se mêler la poussière et la cendre qui engloutissent les lieux après leur destruction. Au bord de l'abstraction, ils rendent visible l'absence de l'homme, son anéantissement. Ils permettent également de repenser la figuration et la non-figuration en dehors des catégories strictement formelles définies par l'histoire de l'art, opposition apparente dans lequel le choix de la forme n'est pas seulement de nature esthétique mais se double d'une dimension éthique.

Vladimir Vélickoviclu a été élu à l'Académie des Beaux-Arts le 7 décembre 2005 au fauteuil de Bernard Buffet.

Principales expositions

1963 Belgrade - Musée d'Art Moderne
- Sao Paulo - Biennale de Sao Paulo
1969 Belgrade - Musée d'Art Moderne
- Zagreb - Galerie d'Art Contemporain
- Rijeka - Musée d'Art Moderne
1970 Paris - Musée d'Art Moderne de la ville de Paris
- Amsterdam
1972 Milan - Galerie Eidos
- Venise - XXXVle Biennale Internationale des Arts
1976 Lund Konsthall
- Gôteborg - Konsthall
- Rijeka - Musée d'Art Moderne
- Stockholm - Kulturhuset
1977 Paris - Galerie Hervé Odermatt
- Sao Paulo - XIVeBiennale de Sao Paulo
1980 - Sarajevo - Collegium Artisticum
1981 Oslo - Henie-Onstad Kunstsenter
- Bruxelles
1982 Caracas - Musée des Beaux-Arts
- Aix-en-Provence
1984 Fondation Veranneman
- Utrecht - Musée de Hedendagse Kunst
1986 Bruxelles - Galerie Miroir d'encre
- Belgrade - Galerie de l'Académie des Sciences et des Arts
1988 Zagreb - Pavillon des Arts
1991 Aosta - Centre San Benin
- Paris - École Nationale Supérieure des Beaux-Arts
1996 Thessalonique - Musée d'Art Contemporain
1997 Athènes - Pinacothèque Nationale
1999 Fondation Coprim Paris
2001 Belgrade - Galerie de l'Académie des sciences et des arts
2003 Londres - Marlborough Fine Art
- L'Echelle (Ardenne) - Centre d'art et de littérature
- Chauray (Deux-Sèvres) - Le Temple